Medienintegrationstechniker/Medienintegrationstechnikerin

Bei der Gestaltung des Arbeitsplatzes im Rahmen der manuellen Handhabung von Ausrüstung und Material Grundsätze der Ergonomie anwenden.

Verwendung der Schutzausrüstung gemäß Schulung, Anweisung und Handbüchern. Überprüfen der Ausrüstung und konsequente Verwendung.

Ergreifen von Maßnahmen zur Vorbeugung von Bränden auf der Bühne. Sicherstellen, dass der Bereich den Brandschutzvorschriften entspricht und ggf. Sprinkler und Feuerlöscher installiert sind. Sicherstellen, dass das Personal über Brandschutzmaßnahmen informiert ist.

Ergreifen der erforderlichen Vorsichtsmaßnahmen für die Lagerung, Verwendung und Entsorgung chemischer Erzeugnisse.

Einhalten der Sicherheitsvorschriften gemäß Schulung und Unterweisung auf der Grundlage fundierter Kenntnisse der Präventionsmaßnahmen und der Risiken für die eigene Gesundheit und Sicherheit.

Anwenden von Grundsätzen, Richtlinien und institutionellen Vorschriften, um einen sicheren Arbeitsplatz für alle Beschäftigten zu gewährleisten.

Bedienen eines Medienintegrationssystems für Bühnen- und Veranstaltungsanwendungen während des Aufbaus, der Konfiguration, der Proben und der Live-Aufführungen.

Verwalten der Einrichtung drahtloser Ausrüstung für die Verteilung von drahtlosen Steuersignalen für Bühnen- und Veranstaltungsanwendungen. Entwicklung von Frequenzplänen, Konfiguration, Prüfung und Überwachung von Ausrüstung und Messung des Frequenzspektrums. Sicherstellen, dass es keine Interferenzen zwischen den verschiedenen Frequenzen und Kanälen gibt, und dass die Sicherheit dieser Geräte dem Industriestandard entspricht.

Anpassung des Einsatzes von Medienintegrationsgeräten und -software, um unerwünschte Veränderungen des Gesamtbildes und -designs zu vermeiden und die Gesamtqualität der Produktion von künstlerischen Darbietungen oder Veranstaltungen zu gewährleisten. Dazu gehören sowohl physische als auch digitale Probleme wie Latenz, Interferenzen oder Prozessorlast.

Einrichtung verschiedener Arten von Licht-, Ton-, Bild- und Bewegungskontrolltafeln und zugehöriger Ausrüstung wie Tracking-Systeme, Medienserver sowie Steuerungssoftware und -hardware.

Eingabe, Prüfung und Ausprobieren der verschiedenen Zustände in einem Show Control Board oder einem entsprechenden System. Eingabe von Aktionen, Ebenen, Positionen, Umstellungen usw.

Definieren und Konfigurieren der Beziehung zwischen eingehenden und ausgehenden Signalen für Bühnen- und Veranstaltungsanwendungen. Verwendung von visueller Programmiersoftware, Übersetzung der verwendeten Signalprotokolle, Patching, Zusammenführen oder Aufteilen von Datenströmen.

Die Erläuterung oder Zurschaustellung der künstlerischen Konzepte, Ansätze und Prozesse eines Künstlers/einer Künstlern interpretieren und sich um gemeinsame Vorstellungen bemühen.

Anpassung der künstlerischen Konzeptplanung an andere Orte.

Aktualisierung der Konstruktionen durch Betrachtung des Bühnenbilds während der Probe, insbesondere, wenn die verschiedenen Konstruktionen und die Handlung verflochten sind.

Teilnahme an Proben zur Anpassung von Bühnenbild, Kostümen, Maske, Beleuchtung, Kameraeinstellung usw.

Zusammenarbeit mit dem künstlerischen Team, um die Übertragung der kreativen Vorstellungen und der künstlerischen Konzepte in ein technisches Konzept zu erleichtern.

Anpassung eines bestehenden Entwurfs an veränderte Umstände; Gewährleistung, dass die künstlerische Qualität des ursprünglichen Entwurfs im Endergebnis erhalten bleibt.

Verwalten der Einrichtung von Netzwerken für die Verteilung von Steuersignalen für Bühnen- und Veranstaltungsanwendungen. Koordination mit den verschiedenen Nutzern/Nutzerinnen. Bestimmen und Einrichten der Ausrüstung, Kabel, Verbindungen und Geräte. Konfigurieren, Testen und Überwachen der Ausrüstung und der Leistung des Netzes. Zu den Steuersignalen gehören zum Beispiel DMX, RDM, MIDI, Timecode, Tracking- und Positionsdaten, aber auch Audio-, Video- und Positionssignale.

Aktualisierung der grundlegenden oder integrierten Software, die in Geräten, Netzwerkkomponenten und eingebetteten Systemen enthalten ist.

Ermittlung der Anforderungen an die Übertragungskapazität eines IKT-Netzes oder eines anderen Telekommunikationssystems.

Einrichtung und Konfiguration von Medienspeicher- und -zugriffssystemen sowie der zugehörigen Redundanz- und Sicherungssysteme, um maximale Datensicherheit, maximale Zugänglichkeit und geringe Latenzzeiten der verwendeten Medien zu gewährleisten.

Hauptsächliche Verwendung visueller Programmiersoftware wie Sound-, Beleuchtungs-, Bild-, Capturing-, Bewegungsregelung-, UV-Mapping-, Augmented-Reality-, Virtual-Reality- oder 3D-Projektionssoftware. Diese Software könnte z. B. in der darstellenden Kunst und bei Veranstaltungen zum Einsatz kommen.

Verwendung von Geräten und Software zur Verfolgung von Bewegungen und anderen physikalischen Phänomenen mithilfe von Bildanalyse, Encodern oder Sensoren zur Erzeugung von Steuersignalen für Bühnen- und Veranstaltungsanwendungen.

Visualisierung einer Aufführungsumgebung mithilfe von 3D-Anwendungen und Pre-Visualisierungssoftware. Erstellen eines Konzeptnachweises für das technische Design mithilfe von 3D-CGI, Mock-up oder maßstabsgetreuen Modellen.

Verfolgen der jüngsten Entwicklungen beim Design und bei den Materialien, die in der Live-Performance-Branche verwendet werden, um sich aktuelles technisches Hintergrundwissen für die eigene Arbeit anzueignen.

Beobachtung und Verfolgung neuer Trends und Entwicklungen in bestimmten Sektoren.

Effiziente Kommunikation mit anderen Fachleuten während Live-Vorstellungen, um mögliche Fehlfunktionen zu vermeiden.

Bewerten früherer künstlerischer Aktivitäten im Hinblick auf die Verbesserung künftiger Projekte.

Koordinierung der Tätigkeiten mit anderen künstlerischen und kreativen Abteilungen.

Arbeiten mit Künstlern, Verstehen ihrer kreativen Visionen und entsprechende Anpassung. Nutzung Ihrer Talente und Fertigkeiten in vollem Umfang, um das bestmögliche Ergebnis zu erzielen.