opérateur de systèmes d’intégration des médias/opératrice de systèmes d’intégration des médias

Appliquer des principes d’ergonomie dans l’organisation du lieu de travail lors de la manipulation des équipements et des matériaux.

Utiliser des équipements de protection selon la formation, les instructions et les manuels. Inspecter l’équipement et l’utiliser de manière cohérente.

Prendre des mesures pour prévenir la survenue d’incendies dans un lieu de spectacle. S’assurer que l’espace est conforme aux règles de sécurité incendie, avec des arroseurs et des extincteurs d’incendie installés si nécessaire. S’assurer que le personnel connaisse les mesures de prévention des incendies.

Prendre les précautions nécessaires pour stocker, utiliser et éliminer les produits chimiques.

Appliquer les règles de sécurité conformément aux formations et aux instructions et sur la base d’une bonne compréhension des mesures de prévention et des risques pour votre santé et votre sécurité.

Appliquer des principes, des politiques et des règlements institutionnels visant à garantir un lieu de travail sûr pour tous les employés.

Exploiter un système d’intégration des médias pour des applications liées à l’événementiel et aux arts du spectacle lors de la mise en place, de la configuration, des répétitions et des représentations en direct.

Gérer la mise en place d’équipements sans fil destinés à la diffusion de signaux de commande sans fil pour des applications liées à l’événementiel et aux arts du spectacle. Élaborer des plans de fréquences, configurer, tester et contrôler des équipements et mesurer le spectre de fréquences. Veiller à ce qu’il n’y ait pas d’interférence entre les différentes fréquences et canaux et garantir la sécurité de ces dispositifs selon les normes du secteur.

Adapter l’utilisation des équipements et logiciels d’intégration des médias afin d’empêcher toute modification involontaire de l’image et de la conception globales, en préservant la qualité globale de la production dans les arts du spectacle ou l’événementiel. Ces problèmes peuvent être physiques ou numériques, tels que le temps d’attente, les interférences ou la charge du processeur.

Mettre en place différents types de tableaux de commande de la lumière, du son, de l’image et des mouvements et équipements connexes tels que les systèmes de suivi, les serveurs multimédias et les logiciels et matériels de commande.

Saisir, vérifier et essayer les différents états dans un système ou tableau de commande d’affichage. Encoder des actions, niveaux, positions, basculements, etc.

Définir et configurer la relation entre signaux entrants et sortants pour des applications artistiques et événementielles performantes. Utiliser un logiciel de programmation visuelle, traduire les protocoles de signaux utilisés, combiner, fusionner ou séparer des flux de données.

Comprendre les explications ou les démonstrations relatives aux concepts, aux créations et aux processus artistiques et communiquer cette vision artistique.

Ajuster les plans à d’autres endroits en ce qui concerne le concept artistique.

Mettre à jour les résultats de la conception sur la base de l’observation de l’état de la scène lors des répétitions, en particulier lorsque les différentes conceptions et l’action sont intégrées.

Assister à des répétitions afin d’adapter les plateaux, les costumes, le maquillage, l’éclairage, le réglage de la caméra, etc.

Coopérer avec l’équipe artistique afin de faciliter le passage de la vision créative et de ses concepts artistiques à une conception technique.

Adapter un modèle existant à un changement de circonstances et veiller à ce que la qualité artistique du modèle d’origine soit reflétée dans le résultat final.

Gérer la mise en place de réseaux destinés à la diffusion de signaux de commande pour des applications liées à l’événementiel et aux arts du spectacle. Assurer la coordination avec les différents utilisateurs. Définir et mettre en place les équipements, câbles, connexions et dispositifs. Configurer, tester et contrôler les équipements et les performances du réseau. Les signaux de commande incluent, par exemple, les données DMX, RDM, MIDI, Timecode, de suivi et de position, mais aussi les signaux audio, vidéo et de position.

Mettre à jour des logiciels de base ou intégrés inclus dans les dispositifs, les composants de réseau et les systèmes embarqués.

Examiner les besoins en matière de capacité de transmission d'un réseau informatique ou d'un autre système de télécommunication.

Mettre en place et configurer des systèmes de stockage des médias et d’accès à ceux-ci, ainsi que des systèmes de redondance et de sauvegarde connexes pour garantir une sécurité des données maximale, une accessibilité maximale et une faible latence des médias utilisés.

Utiliser principalement des logiciels de programmation visuelle tels que des logiciels de sonorisation, d’éclairage, d’image, de capture, de contrôle de mouvement, de cartographie UV, de réalité augmentée, de réalité virtuelle ou de projection 3D. Ces logiciels pourraient être utilisés, par exemple, pour des applications liées à l’événementiel et aux arts du spectacle.

Utiliser des équipements et des logiciels pour suivre des mouvements et d’autres phénomènes physiques par l’analyse d’images, des codeurs ou des capteurs, afin de générer des signaux de commande pour des applications liées à l’événementiel et aux arts du spectacle.

Visualiser un environnement de représentation à l’aide d’applications 3D et de logiciels de prévisualisation. Élaborer une validation de principe destinée à la conception technique à l’aide d’une image de synthèse 3D, d’une maquette ou d’un modèle réduit.

Identifier et explorer les évolutions récentes dans la technologie et les matériaux utilisés dans l’industrie du spectacle vivant, afin de créer un contexte technique à jour pour le travail de conception personnel.

Surveiller et suivre les nouvelles tendances et évolutions dans des secteurs spécifiques.

Communiquer efficacement avec d’autres professionnels lors d’un spectacle en direct, en anticipant tout dysfonctionnement éventuel.

Évaluer les activités artistiques passées en vue d’améliorer les futurs projets.

Coordonner des activités avec d’autres services artistiques et créatifs.

Travailler avec des artistes, en s’efforçant de comprendre la vision créative et en s’y adaptant. Tirer pleinement parti de vos talents et compétences pour atteindre le meilleur résultat possible.